دانلود مقاله وپاورپوینت
انواع مقاله وپاورپوینت وطرح توجهی و مقاله ترجمه شده ونمونه سوالات و سایر محصولاتدانلود مقاله وپاورپوینت
انواع مقاله وپاورپوینت وطرح توجهی و مقاله ترجمه شده ونمونه سوالات و سایر محصولاتترجمه مقاله موسیقی نوگرای پس از جنگ
با کلیک بر روی پرداخت آنلاین، به صفحه پرداخت هدایت خواهید شد و بعد از پرداخت از طریق کارت های اعتباری بانکی ، لینک دانلود فعال شده و می توانید فایل مورد نظر خود را دانلود کنید.
-
قیمت : 3500 تومان
::
[ بلافاصله بعد از پرداخت لینک دانلود فعال می شود ]
توضیحات بیشتر در مورد ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ :
ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ
فهرست
عنوان انگلیسی مقاله: Music to the ears of the post-war avant garde
عنوان فارسی مقاله: موسیقی برای گوشهای نوگرای یا آوانگراد پس از جنگ
دسته: هنر
فرمت فایل ترجمه شده: WORD (قابل ویرایش)
تعداد صفحات فایل ترجمه شده: ۶
چکیده ترجمه:
آهنگساز مشهور “جان کیج” در سال ١٩٩٢ در گذشت و بزرگداشت او
نمایانگر تاثیرگذاری و تاثیرپذیری او در مقابل بزرگان هنر قرن بیستم آمریکا
است. نظر جان کیج در باره اهمیت هنرهای تجسمی در زندگی هنریش همیشه روشن
بود. او سالها ایده مشهورترین اثرش را به نام (۴’٣٣” – ١٩۵٢) – یعنی چهار
دقیقه و سی و سه ثانیه سکوت، که آغاز و پایان آن به وسیله یک اجرا کننده
موسیقی شکل می‌گیرد – پیش از جرات یافتن ابا مشاهده حرکتی افراطی از جانب
دوست و همکارش “روبرت روشنبرگ” ، در سر می‌پروراند. “نقاشی‌های سفید او…
زمانی که آنها را دیدم با خود گفتم، آری! مجبورم! وگرنه عقب می‌مانم،
موسیقی عقب می‌ماند.”
اگر کیج مدیون هنرهای تجسمی برای نقش آنها در خلق یکی از
تاثیرگذارترین شاهکارهای پیشرو است، در عوض دین خود را به شایستگی
بازپرداخته است. همان طور که او می‌گفت، این تشنه بودن برای “دیدن و خلق
کردن چیزهایی که تاکنون دیده نشده‌اند”، از جمله ابعادی از زندگی و کار او
است که نشان از تاثیر فرهنگی عظیم او دارند. با اینکه یکصدمین سالگرد تولد
او روز ۵ سپتامبر سال پیش (٢٠١٢) بود، ولی شعله او هنوز و روشن‌تر از همیشه
در دنیای هنرهای زیبا می‌درخشد. بسیاری از گرایش‌های هنر معاصر، از تاکید
آنها بر زمان به عنوان یک موضوع و ماده خام گرفته تا نقش برجسته بخت وشانس،
جست و خیزی بی هدف بین رسانه‌ها و رشته‌‌ها و اعمال قدرت بر تماشاچیان، به
گونه‌‌ای به وسیله کیج بنیان‌گذاری شده‌اند.
او در زمان حیاطش، سرچشمه الهام بسیاری از روشنبرگ و “جسپر جانز
گرفته تا مینیمالیست آمریکایی “السورت کلی” ، گروه “فلوکسوس” وهنرمندانی
که در پشت پرده رویدادها، اجراها و هنرهای مفهومی قرار داشتند، بود. و از
زمان مرگش تاکنون این روند همچنان ادامه پیدا کرده است. تنوع آثاری که
تاکنون تاثیر مستقیمی به تنهایی از ۴’٣٣” گرفته‌اند، قابل توجه است.
“فیلیپ پارنو” ، “تاسیتا دین” و”کیتی پترسون” از جمله هنرمندانی اند که
از تاثیر این اثر بر آثارشان سخن گفته‌اند.
ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ
قیمت : 3500 تومان
ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ
با کلیک بر روی پرداخت آنلاین، به صفحه پرداخت هدایت خواهید شد و بعد از پرداخت از طریق کارت های اعتباری بانکی ، لینک دانلود فعال شده و می توانید فایل مورد نظر خود را دانلود کنید.
-
قیمت : 5000 تومان
::
[ بلافاصله بعد از پرداخت لینک دانلود فعال می شود ]
توضیحات بیشتر در مورد ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی :
ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی
فهرست
عنوان انگلیسی مقاله: The Baluchi Zahirig music, Introduction to Professional Baluchi Music
عنوان فارسی مقاله: موسیقی زهیریگ بلوچی و مقدمه ای از موسیقی حرفه ای بلوچ
دسته: هنر
فرمت فایل ترجمه شده: WORD (قابل ویرایش)
تعداد صفحات فایل ترجمه شده: ٩
چکیده ترجمه:
در زمان های دور، بلوچ ها در شمال و مرکز ایران می زیستند. گویی از
سده دهم میلادی، آنها کم کم به سوی جنوب ایران روانه شده و تا مرز هندوستان
پیش رفتند. امروزه بیشتر بلوچ ها در سرزمینی زندگی می کنند که بخش غربی
پاکستان و جنوب ایران را در بر می گیرد. امروزه بلوچ ها در کرانه ی عربی
خلیج فارس پخش شدند. در دوران این مهاجرت دراز مدت بلوچ ها با سایر دسته
های نژادی مانند براهویی، سیندی، لاسی، جت و دیگر گروه ها برخورد کردند. در
میان آنان، ایلاتی بودند که به انجام کارهای دستی (زرگری، آهنگری) و ساخت
موسیقی می پرداختند. این گروه متعلق به طبقه اجتماعی اوستای ٢ و بیشتر به
ایلات رند و زنگشاهی وابسته اند. شاید این گروه ها شاخه ای از نژاد ایلات
کولی و کولیانی باشند که گذشته تاریخی آنها به زمان های دوردست به اندازه
٢٠٠٠ سال پیش می رسد.
با توجه به نقش میراث داری موسیقیدانان بلوچ در فرهنگ زندگی بلوچی این
پرسش پیش می آید که موسیقی بلوچ ها تا چه اندازه نسبت به ریشه های خود به
ویژه در وادی جنوب در مکران اصیل مانده است. با بررسی این موسیقی درمی
یابیم که لایه قدیم ایرانی در برخی مقام ها مانند قبله و صلو و وزن های شش
هشتم و هفت هشتم، با لایه ی دیگری از سمت خاور پوشیده شده و از آن موسیقی
بلوچی به دست آمده که رنگ و بویی بین ایرانی و هندی پیدا کرده است، بدین
معنا که بین مقام و راگا جای گرفته است. رنگ هندی این موسیقی بر پایه ی
مرکزی بودن نت شاهد (سا در هند) در همه آهنگ ها و یا ساختارهای مقامی و
همچنین درجه بندی اساسی نیم پردگی در مقام هایی است که درسنت های موسیقی
ایرانی و عربی یافت نمیشود. هم چنین کاربرد سیم ها و احزان و همنوازی و
احزان ضربی یعنی ساز تنبورگ به آن چهره ی هندی می بخشد. در این موسیقی پرده
و گام و … مانند اجزای موسیقی هندی اند.
درباره ی ویژگیهای وزنی این موسیقی باید بگوییم که دارای وقفه های
لهجه دار، ظرافت حالت ریتمیک، آزادی در اجرا و ریتم های بینابین ضربه های ٧
و ٨ ، ٣ و ٥ و ٥ و٧ تایی است. همچنین در این موسیقی گام های شش نتی در یک
اکتاو یافت می شود که شاید رد پایی از سنت محلی بوده است که به دست استاها
وارد این موسیقی شده است. در هر حال، این لایه ها خیلی از هم جدا نبوده و
پایه ی موسیقی سنتی مکران را می سازند.
ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی
قیمت : 5000 تومان
ترجمه مقاله موسیقی
با کلیک بر روی پرداخت آنلاین، به صفحه پرداخت هدایت خواهید شد و بعد از پرداخت از طریق کارت های اعتباری بانکی ، لینک دانلود فعال شده و می توانید فایل مورد نظر خود را دانلود کنید.
-
قیمت : 4500 تومان
::
[ بلافاصله بعد از پرداخت لینک دانلود فعال می شود ]
توضیحات بیشتر در مورد ترجمه مقاله موسیقی زبانی بین المللی :
ترجمه مقاله موسیقی زبانی بین المللی
فهرست
عنوان انگلیسی مقاله: Discovering an International Language called music
عنوان فارسی مقاله: کشف زبانی بین المللی به نام موسیقی
دسته: هنر
فرمت فایل ترجمه شده: WORD (قابل ویرایش)
تعداد صفحات فایل ترجمه شده: ٨
چکیده ترجمه:
موسیقی ایرانی گنجینه پر بار و غنی از نغمه های گوش نواز، ملودی های
سحر انگیز، ترانه های پر معنا و روح پرور است، اما این هنر با همه گستره
پهناورش و غنای اعجاب انگیز و همه وابستگی اش به عمق و جوهر فرهنگ ایرانی
و ارتباط روحی و عاطفی اش با مردم این سرزمین، و تاریخی که به هزاران سال
پیش میرسد، در جهان غرب به عنوان یک سبک موسیقی بین المللی و پتانسیلی برای
تبادل فرهنگی شناخته نشده است. موسیقی ایرانی، در مواجهه با موسیقی علمی و
آکادمیک و یا موسیقی کلاسیک غربی، هنری مهجور و دور افتاده مانده است. ما
تنها توانسته ایم در کنسرت هایی آموزشی و محدود، گوشه هایی از این موسیقی
پر بار و پر زمینه را به گوش مخاطبانی اندک برسانیم.
در تبادل فرهنگی بین شرق و غرب، موسیقی ما از موسیقی هند و ژاپن، از
ریتم های افریقایی و موسیقی و رقص های امریکای لاتین عقب مانده است. چه
چیزی باعث شده که ما نتوانیم در این حیطه ی وسیع از هنر، از موسیقی خود
برای یک تبادل هنری بهره ببریم؟ این موضوع یک مناظره شد بین لوریس
چکناواریان، آهنگساز، موسیقیدان و رهبر ارکستر ارمنی الاصل ایرانی و فریدون
ناصری ، موسیقی شناس و رهبر ارکستر سمفونیک تهران.
آیا گنجینه ی موسیقی ایران، متشکل از موسیقی محلی و بومی، موسیقی سنتی
و ردیفی این گنجایش را دارد که در سطح بین المللی و جهانی، با زبان موسیقی
علمی و آکادمیک طرح و اجرا شود و فقط به عنوان هنری شرقی و حاشیهای به آن
نگاه نشود؟
لوریس چکناواریان: ما نوعی موسیقی داریم که بومی است و بین مردم و در
روستاها و نقاط مختلف این سرزمین جریان دارد. این موسیقی سینه به سینه
انتقال می یابد. به مراسمی خاص، چون عروسی، ختنه سوران، تولد و جشنها
وابسته است و جنبه ی علمی ندارد. در تاریخ موسیقی، هنرمندانی چون بلابارتوک
و کومیتاس در کشورهای خود، این نوع موسیقی را نتنویسی و ثبت کرده اند و ما
تا کنون چنین نکرده ایم.
نوع دوم موسیقی دستگاهی، ردیفی یا سنتی ماست که بسیار هم والاست. همان
قدر والا و گسترده که موسیقی علمی غربی. استادی در آن به سال ها تمرین و
ممارست نیاز دارد.
ترجمه مقاله موسیقی زبانی بین المللی
قیمت : 4500 تومان
ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ
با کلیک بر روی پرداخت آنلاین، به صفحه پرداخت هدایت خواهید شد و بعد از پرداخت از طریق کارت های اعتباری بانکی ، لینک دانلود فعال شده و می توانید فایل مورد نظر خود را دانلود کنید.
-
قیمت : 3500 تومان
::
[ بلافاصله بعد از پرداخت لینک دانلود فعال می شود ]
توضیحات بیشتر در مورد ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ :
ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ
فهرست
عنوان انگلیسی مقاله: Music to the ears of the post-war avant garde
عنوان فارسی مقاله: موسیقی برای گوشهای نوگرای یا آوانگراد پس از جنگ
دسته: هنر
فرمت فایل ترجمه شده: WORD (قابل ویرایش)
تعداد صفحات فایل ترجمه شده: ۶
چکیده ترجمه:
آهنگساز مشهور “جان کیج” در سال ١٩٩٢ در گذشت و بزرگداشت او
نمایانگر تاثیرگذاری و تاثیرپذیری او در مقابل بزرگان هنر قرن بیستم آمریکا
است. نظر جان کیج در باره اهمیت هنرهای تجسمی در زندگی هنریش همیشه روشن
بود. او سالها ایده مشهورترین اثرش را به نام (۴’٣٣” – ١٩۵٢) – یعنی چهار
دقیقه و سی و سه ثانیه سکوت، که آغاز و پایان آن به وسیله یک اجرا کننده
موسیقی شکل می‌گیرد – پیش از جرات یافتن ابا مشاهده حرکتی افراطی از جانب
دوست و همکارش “روبرت روشنبرگ” ، در سر می‌پروراند. “نقاشی‌های سفید او…
زمانی که آنها را دیدم با خود گفتم، آری! مجبورم! وگرنه عقب می‌مانم،
موسیقی عقب می‌ماند.”
اگر کیج مدیون هنرهای تجسمی برای نقش آنها در خلق یکی از
تاثیرگذارترین شاهکارهای پیشرو است، در عوض دین خود را به شایستگی
بازپرداخته است. همان طور که او می‌گفت، این تشنه بودن برای “دیدن و خلق
کردن چیزهایی که تاکنون دیده نشده‌اند”، از جمله ابعادی از زندگی و کار او
است که نشان از تاثیر فرهنگی عظیم او دارند. با اینکه یکصدمین سالگرد تولد
او روز ۵ سپتامبر سال پیش (٢٠١٢) بود، ولی شعله او هنوز و روشن‌تر از همیشه
در دنیای هنرهای زیبا می‌درخشد. بسیاری از گرایش‌های هنر معاصر، از تاکید
آنها بر زمان به عنوان یک موضوع و ماده خام گرفته تا نقش برجسته بخت وشانس،
جست و خیزی بی هدف بین رسانه‌ها و رشته‌‌ها و اعمال قدرت بر تماشاچیان، به
گونه‌‌ای به وسیله کیج بنیان‌گذاری شده‌اند.
او در زمان حیاطش، سرچشمه الهام بسیاری از روشنبرگ و “جسپر جانز
گرفته تا مینیمالیست آمریکایی “السورت کلی” ، گروه “فلوکسوس” وهنرمندانی
که در پشت پرده رویدادها، اجراها و هنرهای مفهومی قرار داشتند، بود. و از
زمان مرگش تاکنون این روند همچنان ادامه پیدا کرده است. تنوع آثاری که
تاکنون تاثیر مستقیمی به تنهایی از ۴’٣٣” گرفته‌اند، قابل توجه است.
“فیلیپ پارنو” ، “تاسیتا دین” و”کیتی پترسون” از جمله هنرمندانی اند که
از تاثیر این اثر بر آثارشان سخن گفته‌اند.
ترجمه مقاله موسیقی برای گوشهای نوگرای پس از جنگ
قیمت : 3500 تومان
ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی
با کلیک بر روی پرداخت آنلاین، به صفحه پرداخت هدایت خواهید شد و بعد از پرداخت از طریق کارت های اعتباری بانکی ، لینک دانلود فعال شده و می توانید فایل مورد نظر خود را دانلود کنید.
-
قیمت : 5000 تومان
::
[ بلافاصله بعد از پرداخت لینک دانلود فعال می شود ]
توضیحات بیشتر در مورد ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی :
ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی
فهرست
عنوان انگلیسی مقاله: The Baluchi Zahirig music, Introduction to Professional Baluchi Music
عنوان فارسی مقاله: موسیقی زهیریگ بلوچی و مقدمه ای از موسیقی حرفه ای بلوچ
دسته: هنر
فرمت فایل ترجمه شده: WORD (قابل ویرایش)
تعداد صفحات فایل ترجمه شده: ٩
چکیده ترجمه:
در زمان های دور، بلوچ ها در شمال و مرکز ایران می زیستند. گویی از
سده دهم میلادی، آنها کم کم به سوی جنوب ایران روانه شده و تا مرز هندوستان
پیش رفتند. امروزه بیشتر بلوچ ها در سرزمینی زندگی می کنند که بخش غربی
پاکستان و جنوب ایران را در بر می گیرد. امروزه بلوچ ها در کرانه ی عربی
خلیج فارس پخش شدند. در دوران این مهاجرت دراز مدت بلوچ ها با سایر دسته
های نژادی مانند براهویی، سیندی، لاسی، جت و دیگر گروه ها برخورد کردند. در
میان آنان، ایلاتی بودند که به انجام کارهای دستی (زرگری، آهنگری) و ساخت
موسیقی می پرداختند. این گروه متعلق به طبقه اجتماعی اوستای ٢ و بیشتر به
ایلات رند و زنگشاهی وابسته اند. شاید این گروه ها شاخه ای از نژاد ایلات
کولی و کولیانی باشند که گذشته تاریخی آنها به زمان های دوردست به اندازه
٢٠٠٠ سال پیش می رسد.
با توجه به نقش میراث داری موسیقیدانان بلوچ در فرهنگ زندگی بلوچی این
پرسش پیش می آید که موسیقی بلوچ ها تا چه اندازه نسبت به ریشه های خود به
ویژه در وادی جنوب در مکران اصیل مانده است. با بررسی این موسیقی درمی
یابیم که لایه قدیم ایرانی در برخی مقام ها مانند قبله و صلو و وزن های شش
هشتم و هفت هشتم، با لایه ی دیگری از سمت خاور پوشیده شده و از آن موسیقی
بلوچی به دست آمده که رنگ و بویی بین ایرانی و هندی پیدا کرده است، بدین
معنا که بین مقام و راگا جای گرفته است. رنگ هندی این موسیقی بر پایه ی
مرکزی بودن نت شاهد (سا در هند) در همه آهنگ ها و یا ساختارهای مقامی و
همچنین درجه بندی اساسی نیم پردگی در مقام هایی است که درسنت های موسیقی
ایرانی و عربی یافت نمیشود. هم چنین کاربرد سیم ها و احزان و همنوازی و
احزان ضربی یعنی ساز تنبورگ به آن چهره ی هندی می بخشد. در این موسیقی پرده
و گام و … مانند اجزای موسیقی هندی اند.
درباره ی ویژگیهای وزنی این موسیقی باید بگوییم که دارای وقفه های
لهجه دار، ظرافت حالت ریتمیک، آزادی در اجرا و ریتم های بینابین ضربه های ٧
و ٨ ، ٣ و ٥ و ٥ و٧ تایی است. همچنین در این موسیقی گام های شش نتی در یک
اکتاو یافت می شود که شاید رد پایی از سنت محلی بوده است که به دست استاها
وارد این موسیقی شده است. در هر حال، این لایه ها خیلی از هم جدا نبوده و
پایه ی موسیقی سنتی مکران را می سازند.
ترجمه مقاله موسیقی زهیریگ بلوچی
قیمت : 5000 تومان